La rubrica MGE (Musica per Giovani Etruschi) racconta della mia formazione musicale giovanile mediante i mitici videoclip dell’altrettanto mitico canale noto come Videomusic. I giovani alla lettura sono avvertiti: si parla dei veri anni Ottanta, quelli cari a noi stagionati!
Incredibile, solamente oggi, a più di trent’anni di distanza, scopro che il videoclip di cui vado a parlare è stato diretto da Lars Von Trier: perché nessuno mi ha avvisato? Lars, perché non mi hai telefonato per dirmelo?
Se questa cosa l’avessi scoperta vent’anni fa, quando ero completamente partito di testa per il regista danese, all’epoca non ancora fuori di testa bensì un genio folle del cinema artigianale, il mio cuoricino avrebbe saltato un battito, ma soprattutto… avrei capito molto prima quello che invece comprendo oggi, con tre decenni di ritardo.
Avete presente quando disprezzate una cosa che poi, alla fine… be’, però non è tanto male?
Quando nel 1989 il canale VideoMusic cominciò a mandare in onda in maniera ossessiva e martellante il videoclip “Bakerman” di Laid Back io e mia madre prendemmo l’abitudine di disprezzare quello che ci sembrava la roba più brutta e stupida mai vista su piccolo schermo, che peraltro accompagnava una canzone ancora più stupida.
«Bakerman is baking bread.»
La lingua italiana è troppo complessa per rendere la floscia banalità di questa frase, che il cantante ripete per tutto il video: «Il fornaio sforna il pane» potrebbe rendere il gioco di allitterazione (baker-baking, fornaio-sforna) ma rimane una frase dignitosa, mentre alle mie orecchie l’originale rimaneva un’espressione sciocca se non addirittura lapalissiana: cos’altro mai dovrebbe fare un bakerman se non baking bread? Il tutto poi accompagnato da un video stupido e insulso, con dei tizi – immagino i componenti della band musicale – che si lanciano da un aereo e mimano le parole della canzone con i volti storpiati dal vento.
VideoMusic mandava questo video a manetta, era impossibile non beccarlo più volte al giorno, e ogni volta io e mia madre ci andavamo pesanti con commenti tali che oggi ci definirebbero hater. Poi però, alla millesima replica, è successo qualcosa… e a forza di muovere le spalle al ritmo dello stupido motivetto, questa stupida canzone ci è entrata in testa e il videoclip è entrato nelle nostre raccolte su videocassetta. Mi vergogno a dire che ancora oggi la trovo una canzone deliziosa, che conservo in mp3 nella mai raccolta nostalgica.
Va bene l’antico adagio “il brutto che piace”, ma qui temo si tratti di puro lavaggio del cervello: alla millesima visione del videoclip si è rotto qualcosa nella mia testa e la canzone mi ha vinto.
Quello che però scopro oggi cambia tutto, perché allora dev’essere stato il germe di Von Trier a conquistarmi, anche se solamente dieci anni dopo avrei scoperto il cineasta danese.
Nel 2005 avevo (e conservo ancora) tutti i libri disponibili in italiano su Von Trier a quella data, ero andato al cinema a vedere una riproposizione de L’elemento del crimine (1984) e sono fra i pochi italiani che hanno avuto la fortuna di vedere la seconda stagione di “The Kingdom”, quella che la RAI ha comprato solo per il gusto di buttarla nel cesso davanti ai propri spettatori. Visto tutto il tempo passato a fare le pulci a Von Trier, possibile nessuno abbia mai anche solo citato la sua attività di regista di videoclip? Solo ora scopro grazie a IMDb che era il regista dei video dei Laid Back! In realtà se nel 1989 VideoMusic avesse mandato fino in fondo il videoclip, con la firma dell’autore, sarebbe stato un nome che non mi avrebbe detto niente.
Ormai non so più giudicare questo videoclip, sapendo poi che è stato diretto dal Von Trier dei tempi d’oro: ricordo di averlo odiato e disprezzato, ma ora lo trovo invece divertente e simpatico. Ecco il potere di trasmettere mille volte lo stesso prodotto.
L.
– Ultimi ricordi musicali:
- [MGE] Laid Back, “Bakerman” (1989)
- [MGE] Bee Gees, “You Win Again” (1987)
- [MGE] Joe Coker, “Unchain My Heart” (1987)
- [MGE] Bros, “Drop the Boy” (1988)
- [MGE] Sting, “We’ll Be Together” (1987)
- [MGE] “Paid in Full – Hoggiappagato” (1987)
- [MGE] Black, “Wonderful Life” (1987)
- [MGE] “Twist In My Sobriety” (1988)
- [MGE] Stevie Wonder, “Skeletons” (1987)
- [MGE] Pet Shop Boys, “Heart” (1987)
Non so se questo sia il primo videoclip visto sul canale VideoMusic, quando io e mia madre lo scoprimmo quel 1987, ma di sicuro è il primo videoregistrato, su quella che sarebbe stata la prima di una lunga serie di VHS antologiche piene di videoclip che poi, collegando la TV allo stereo, riversavamo su musicassetta da sentire come compilation (cioè l’inglesismo usato all’epoca per l’odierno playlist).
Fra i primi videoclip registrati nella gloriosa èra di VideoMusic, o almeno nel momento in cui il canale è stato scoperto da me e mia madre, c’è “Unchain My Heart” (1987) di Joe Cocker, titolo che ha messo in difficoltà le nostre conoscenze di inglese. Una volta scoperto che “chain” vuol dire “catena” ci siamo convinti che il cantante invitasse una donna a “incatenargli il cuore”, poi però mi sono accorto dell’un- privativo, quindi è… “scatena il mio cuore”? No, “decatena il mio cuore”… mmm, in italiano qual è il contrario di “incatenare”. Alla fine optammo per un “liberami il cuore”, che però suona malissimo. Cos’è ’sto cuore, un bagno da tenere libero?
Oggi Luke Goss è uno dei più fulgidi 
Mi ha sempre stupito come Sting sia un cantante amatissimo, soprattutto nell’Italia in cui vive da anni, eppure fra le (poche) sue canzoni che ho sentito citare negli ultimi trentacinque anni non ho MAI trovato la prima con cui l’ho conosciuto.
Accanto ai tormentoni che sentivi anche nei bar e sulla spiaggia – che odiosa l’abitudine della radio a tutto volume da portarsi al mare, così che tutti potessero sentire la tua musica! – c’era anche tutt’altro tipo di tormentoni: quelli che nessuno sapeva canticchiare.
Come visto la settimana scorsa, con 
Visto che l’amica Vasquez me l’ha segnalata, e visto che comunque era in scaletta sin dalle prime volte che ho pensato a questa rubrica, ne approfitto per parlare di Tanita Tikaram.
Mi piange il cuore quando anni fa ho iniziato a sentire gente, anche mia coetanea, che denigrava il CD audio: sia perché trovo ridicolo sbeffeggiare scalini evolutivi ormai superati – ah ah che stupidi i dinosauri, che sono tutti estinti! – sia perché tutti sembrano aver dimenticato che esplosione evolutiva sia stata quel dischetto policarbonato. D’un tratto sono diventati tutti “nativi digitali” e hanno dimenticato quando riavvolgevamo le musicassette con la matita ed eravamo convinti che una canzone avesse un ritmo lento quando invece era il mangianastri che si stava rompendo e sbagliava la velocità; si sono dimenticati gli LP graffiati che saltavano e dovevi dare una botta allo stereo per far scorrere la canzone: il Compact-Disc per la prima volta non prevedeva “contatto”, funzionava con quell’espressione che da ragazzino trovavo di un fascino futuristico: “lettore ottico”. Ahhh che spettacolo!
È la prima volta che vedo questa copertina, all’epoca raramente compravamo dischi in famiglia e di sicuro non ultime uscite, però – come sto raccontando in questa rubrica – il canale VideoMusic ci forniva aggiornamenti costanti sulle novità e tormentoni del momento.
nonquelmarlowe 